División en niveles

Los recursos digitales de Aprendo Música se organizan siguiendo una secuenciación de contenidos que divide los cinco bloques de la Educación Musical básica —Ritmo, Notación, Teoría musical, Instrumentos, Cultura musical— en cinco niveles temporales. A su vez, cada actividad trabaja diferentes competencias musicales básicas.

La siguiente tabla describe esta secuenciación de contenidos y las competencias básicas relacionadas.

Nivel	Ritmo	Notación	Teoría musical	Instrumentos	Cultura musical
1Inicial 1	El pulso musical Negra y su silencio Pareja de corcheas El acento musical El compás de 2	Lectoescritura y reconocimiento auditivo en el ámbito Mi-Sol-La	La pulsación El acento musical y el compás Cualidades del sonido: intensidad, duración, altura El pentagrama La clave de Sol El signo de compás Línea divisoria y barra final	Instrumentos de pequeña percusión Instrumentos de orquesta más representativos de cada familia	Familiarizarse con obras de compositores representativos de diferentes períodos y reconocerlos visualmente
2Inicial 2	El compás de 3 Blanca y su silencio Blanca con puntillo	Nuevas notas: Fa, Re, Do Lectoescritura y reconocimiento auditivo en el ámbito del hexacordo Do-La	Compás de 2 vs. compás de 3 Signo de repetición La anacrusa	Familias de instrumentos de pequeña percusión: madera, metal y membrana Familias de instrumentos de la orquesta, por familia	Identificar los compositores más representativos de cada período musical, conocer y asociar algunas de sus obras más conocidas a través de la escucha activa.
3Intermedio 1	El grupo de 4 semicorcheas El compás de 4 La redonda	Notas Si y Do agudo Lectoescritura y reconocimiento auditivo en el ámbito de la octava	Formas musicales: el canon Abreviaciones y repeticiones El calderón	Instrumentos de láminas Instrumentos de la orquesta: partes, características y familias	Formas musicales de la música culta Compositores y obras por estilo/época: contextualización mediante escucha activa
4Intermedio 2	Grupo de negra con puntillo y corchea Contratiempo de corchea Grupo de corchea y dos semicorcheas	Re y Mi agudos Si grave Lectoescritura y reconocimiento auditivo en el ámbito Si3-Mi5	El tempo La ligadura de prolongación Frases suspensivas y conclusivas El canto a dos voces Tema y variaciones Formas musicales: el rondó Los signos de dinámica Tono y semitono	La orquesta de cámara y sinfónica Agrupaciones instrumentales El coro y la voz humana	Formas musicales de la música culta Compositores y obras por estilo/época: contextualización mediante escucha activa
5Avanzado 1	La síncopa Corchea con puntillo y semicorchea Otras combinaciones rítmicas de corcheas y semicorcheas Compases de subdivisión ternaria: 3/8 y 6/8 Células rítmicas de los compases compuestos	Las notas graves Sol3 y La3 La octava aguda Lectoescritura y reconocimiento auditivo en el ámbito de dominante (Sol3-Sol5)	Intervalos: clasificación y reconocimiento Alteraciones: sostenidos y bemoles Modo mayor y menor	La banda de música La orquesta sinfónica Agrupaciones musicales modernas Instrumentos de música tradicional. Agrupaciones de la música popular y tradicional	La ópera El ballet El concierto y la sinfonía La música de cámara: agrupaciones La música descriptiva La música contemporánea: el jazz, el rock y el pop

Documentación formal — no necesaria para el día a día

Destrezas

Cada actividad trabaja una o varias destrezas, agrupadas en 4 grupos y codificadas con numeración decimal — ver el marco curricular completo para cómo encajan los niveles, los bloques de contenido, las destrezas y los objetivos operativos.

1. Percepción y discriminación auditiva

Este bloque se asocia a todas las actividades donde el alumno debe escuchar con atención para identificar, diferenciar o seleccionar elementos del sonido.

1.1. Discriminación de cualidades: Reconocer auditivamente las diferencias de altura (grave/agudo), intensidad (fuerte/suave), duración (largo/corto) o timbre (instrumentos/voces).
1.2. Dictado y memoria auditiva: Retener secuencias sonoras de notas o ritmos para reproducirlas o completarlas de forma interactiva.
1.3. Comprensión auditiva: Identificar estructuras musicales básicas (pregunta-respuesta, repeticiones o cambios de sección) a través del oído.

2. Lectura, codificación y lenguaje musical

Agrupa las destrezas de traducción de símbolos. Se utiliza en juegos que conectan el ojo, el oído y la representación gráfica de la música.

2.1. Descodificación gráfica convencional: Leer de forma interactiva las notas en el pentagrama (claves) y las figuras rítmicas (negras, corcheas, silencios).
2.2. Relación audio-visual: Asociar un estímulo puramente sonoro con su representación escrita (unir el sonido de la nota con su posición en el pentagrama).
2.3. Adquisición de teoría musical: Comprender conceptos abstractos del lenguaje musical como compases, líneas divisorias, alteraciones o escalas.

3. Coordinación psicomotriz e interpretación

Se asigna a las actividades que simulan la acción motora de tocar o que exigen mantener un pulso y tempo precisos frente a la pantalla.

3.1. Simulación instrumental digital: Ejecutar melodías pulsando teclados, placas de carillón o posiciones de flauta en una interfaz virtual.
3.2. Sincronización rítmica: Seguir de forma precisa el pulso y el tempo de una melodía interactiva mediante clics o pulsaciones en el momento exacto.
3.3. Coordinación óculo-manual: Desarrollar la destreza motriz fina al responder con rapidez física a estímulos visuales en movimiento (juegos tipo caída de notas).

4. Competencia digital, cognitiva y gamificación

Destrezas transversales relacionadas con el aprendizaje autónomo, la resolución de problemas y el uso del entorno tecnológico del juego.

4.1. Alfabetización digital musical: Navegar de forma autónoma por la interfaz del juego, interactuando correctamente con botones, menús y barras de herramientas sonoras.
4.2. Autoevaluación y resiliencia: Analizar el error inmediato que proporciona el juego y corregir la estrategia de manera autónoma para superar el nivel.
4.3. Retención y memoria semántica: Resolver desafíos de tipo trivial, emparejados (memory) o clasificaciones conceptuales sobre instrumentos, compositores o términos musicales.